Photography Workshop with Mariia Kulchytska

INDIVIDUAL PROJECT

(bitte scroll down für deutsch)

HOW / WHERE:
The Workshop is free of charge and will take place at B.L.O. Ateliers, Kaskelstr. 55 – 10317 Berlin
WHEN:
from 6th till 22nd of August 2023 – Every Tuesday from 7 till 9 pm / Every Sunday from 6 till 8 pm
The final results will be exhibited during the LANGE NACHT DER BILDER at B.L.O. Ateliers, Friday September 1st.
FOR WHO:
No matter how long you’ve been shooting, how old you are, or how much experience you have behind your back, the main thing is that you have a camera and a huge desire to make a statement with its help. Sometimes you really want to talk to the world through art, leave your mark, tell your story. Even if you don’t know exactly what it is yet, even if there is confusion inside and you wake up every day with the thought that you’ll catch the muse by the tail any minute now, but it doesn’t happen, I will help you do it. I will help you find your unique theme and develop it from A to Z. The main thing is your full commitment to the process, your free time, and your willingness to listen, think, analyze, and be a part of the art community. Perhaps this workshop will not only help you find the theme of your project but also start something new in your life.
The Workshop is open starting from 16 years old.
LANGUAGES:
The workshop will be held in English, Ukrainian, Russian.

HOW TO APPLY:
The participant’s number is limited to 10 People – Please apply filling the Form under THIS LINK

ABOUT MARIIA KULCHYTSKA
Mariia is a certified photographer with an art education, specializing in Ballet Photography. She was born in Ukraine and now she’s been living in Berlin for one year. For over 10 years now, she has worked with renowned Dance Companies and Artists around the world, Mariia’s work has been featured on posters for Dance Companies and covers of Magazines. She also filmed an advertising campaign for Nike and works with Dance Masterclasses production. ADOX.  
Now she is member of  LOT1 (Berlin) and HUJ:C (Berlin)
“In my creative work, I have defined four main components: the body, the soul (emotions), classical forms, and images. No matter how much I delve into contemporary forms, social issues, or search for my own underground, I always come back to questions that concern me, questions that have existed throughout all times and will continue to do so.
What is our body?
To what extent does it belong to us?
Does the body control emotions, or do emotions control the body?
How well do we know ourselves?
What do we associate ourselves with?”

Education: 
2020-2020 “Seeing Through Photographs” New York
2019-2019 Analog Photography Florence
2015-2016 Contemporary art education at MOMA (Moscow)
2009-2010 ‘Photographer and photojournalist “in the First National School of Television (Moscow) 
Group Exhibitions 
2023 “Dostoevsky. The evil of living” BURANELLO LIBRARY GALLINO MUNICIPALITY II CENTRE WEST (GENOA)
2022 “Lange Nacht der Bilder Lichtenberg” Berlin, Германия 
2021 Art Marbella Marbella, Испания
2018 “Needlework” / parallel program of the Moscow Photobiennale

DETAILS:
The main point is to learn in 6 meetings what a project is, how to create and design it, where to look for inspiration and how to find your individual style. I will talk about the following main stages of creating and immersing in an individual project:

  • Subject.
  • Data analysis.
  • Collection of information.
  • Formation of a personal project.
  • Making a personal project.
  • Implementation of a personal project.
  • Presentation of a personal project.

    We will also immerse ourselves in the world of inspiration and technical skills through cinema, painting, and examples of global projects of other artists.
    One of the main objectives of the course is to understand yourself, find the topic of the project in yourself, learn to look for inspiration in everyday life and where we usually do not look for it, as well as integrate into a company of like-minded people and help each other gain confidence. The result of these 6 weeks will be a group exhibition atLange Nacht der Wilder 2023. Each week consists of three obligatory parts: theory, practice, inspiration/motivation. There is mandatory homework at the end of each meeting.
  • DAY 1 Sunday August 6th – 6-8 pm
    -getting to know each other as an artist with an artist
    -what is a project (meaning, idea, types, tools, duration)
    -search for your theme and theme style
    -analysis of cases of global projects, how they are arranged and why they are important and needed by the world.
    +meaning, idea, types, tools, duration
  • DAY 2 Tuesday August 8th – 7-9 pm
    -analysis of cases of global projects, how they are arranged and why they are important and needed by the world.
    -analysis of the theory on the example of cinema (we analyze movies Kar-Wai Wong, Alain Resnais, Jean-Luc Godard)
    +homework
  • DAY 3 Sunday August 13th – 6-8 pm
    -practical lesson (everyone presents their idea and works with it) +homework
  • DAY 4 – Tuesday August 15th – 7-9 pm
    -where inspiration lives. analysis of the museum as a place where you can find an idea
    -man behind the camera. self-determination as an artist. +homework
  • DAY 5 – Sunday August 20th – 6-8 pm
    -practical lesson +homework
  • DAY 6 – Tuesday August 22nd – 7-9 pm
    -design and presentation of the project (we write the text, select photos, design, frames, where to go with the project, how to find the right place for each idea) +homework and support in chat.

DO YOU HAVE MORE QUESTIONS? Please send a Mail to: Masha.berlin.photo@gmail.com

INDIVIDUAL PROJECT

WIE / WO:
Der Workshop ist kostenlos und findet in den B.L.O. Ateliers, Kaskelstr. 55 – 10317 Berlin
WANN:
vom 6. bis 22. August 2023 – jeden Dienstag von 19 bis 21 Uhr / jeden Sonntag von 18 bis 20 Uhr
Die Endergebnisse werden während der LANGE NACHT DER BILDER in den B.L.O. Ateliers am Freitag, den 1. September ausgestellt.
FÜR WEN:
Egal, wie lange man schon fotografiert, wie alt man ist oder wie viel Erfahrung man hat, Hauptsache, man hat eine Kamera und den großen Wunsch, mit ihrer Hilfe ein Statement zu setzen. Manchmal möchte man wirklich durch Kunst mit der Welt sprechen, seine Spuren hinterlassen, seine Geschichte erzählen. Auch wenn Sie noch nicht genau wissen, was das ist, auch wenn Sie innerlich verwirrt sind und jeden Tag mit dem Gedanken aufwachen, dass Sie die Muse jeden Moment am Schwanz packen werden, aber das passiert nicht, werde ich Ihnen dabei helfen. Ich werde Ihnen helfen, Ihr einzigartiges Thema zu finden und es von A bis Z zu entwickeln. Das Wichtigste ist Ihr volles Engagement für den Prozess, Ihre freie Zeit und Ihre Bereitschaft, zuzuhören, nachzudenken, zu analysieren und Teil der Kunstgemeinschaft zu sein. Vielleicht hilft dir dieser Workshop nicht nur, das Thema deines Projekts zu finden, sondern auch etwas Neues in deinem Leben zu beginnen.
Der Workshop ist offen ab 16 Jahren.
SPRACHEN:
Der Workshop wird auf Englisch, Ukrainisch, Russisch stattfinden.

WIE MAN SICH BEWERBEN KANN:
Die Teilnehmer*innenzahl ist auf 10 Personen begrenzt – Bitte melden Sie sich über das Formular unter DIESEM LINK an

ÜBER MARIIA KULCHYTSKA
Mariia ist eine zertifizierte Fotografin mit einer Kunstausbildung, die sich auf Ballettfotografie spezialisiert hat. Sie wurde in der Ukraine geboren und lebt nun seit einem Jahr in Berlin. Seit über 10 Jahren arbeitet sie mit renommierten Tanzkompanien und Künstler*innen auf der ganzen Welt zusammen. Mariias Arbeiten wurden auf Plakaten für Tanzkompanien und auf Titelseiten von Magazinen gezeigt. Sie hat auch eine Werbekampagne für Nike gefilmt und arbeitet bei der Produktion von Dance Masterclasses mit. ADOX.
Jetzt ist sie Mitglied von LOT1 (Berlin) und HUJ:C (Berlin)
“In meiner kreativen Arbeit habe ich vier Hauptkomponenten definiert: den Körper, die Seele (Emotionen), klassische Formen und Bilder. Wie sehr ich mich auch mit zeitgenössischen Formen und gesellschaftlichen Themen auseinandersetze oder nach meinem eigenen Untergrund suche, ich komme immer wieder auf Fragen zurück, die mich beschäftigen, Fragen, die es zu allen Zeiten gegeben hat und weiterhin geben wird.
Was ist unser Körper?
Inwieweit gehört er zu uns?
Kontrolliert der Körper die Gefühle oder kontrollieren die Gefühle den Körper?
Wie gut kennen wir uns selbst?
Womit assoziieren wir uns?”

Bildung:
2020-2020 “Seeing Through Photographs” New York
2019-2019 Analoge Fotografie Florenz
2015-2016 Ausbildung in zeitgenössischer Kunst am MOMA (Moskau)
2009-2010 “Fotograf und Fotojournalist” an der Ersten Nationalen Schule für Fernsehen (Moskau)
Gruppenausstellungen
2023 “Dostojewski. Das Übel des Lebens” BURANELLO BIBLIOTHEK GALLINO MUNICIPALITY II CENTRE WEST (GENOA)
2022 “Lange Nacht der Bilder Lichtenberg” Berlin, Германия
2021 Kunst Marbella Marbella, Испания
2018 “Needlework” / Parallelprogramm der Moskauer Fotobiennale

DETAILS:
Es geht darum, in 6 Sitzungen zu lernen, was ein Projekt ist, wie man es kreiert und gestaltet, wo man nach Inspiration sucht und wie man seinen individuellen Stil findet. Ich werde über die folgenden Hauptphasen der Erstellung und des eintauchens in ein individuelles Projekt sprechen:

  • Thema.
  • Analyse der Daten.
  • Sammlung von Informationen.
  • Ausarbeitung eines persönlichen Projekts.
  • Durchführung eines persönlichen Projekts.
  • Durchführung eines persönlichen Projekts.
  • Präsentation eines persönlichen Projekts.

Wir werden auch in die Welt der Inspiration und der technischen Fertigkeiten durch Kino, Malerei und Beispiele von globalen Projekten anderer Künstler eintauchen.
Eines der Hauptziele des Kurses ist es, sich selbst zu verstehen, das Thema des Projekts in sich selbst zu finden, zu lernen, im Alltag und dort, wo wir normalerweise nicht danach suchen, nach Inspiration zu suchen, sowie sich in eine Gruppe von Gleichgesinnten zu integrieren und sich gegenseitig zu helfen, Vertrauen zu gewinnen. Das Ergebnis dieser 6 Wochen wird eine Gruppenausstellung bei der Langen Nacht der Wilden 2023 sein. Jede Woche besteht aus drei obligatorischen Teilen: Theorie, Praxis, Inspiration/Motivation. Am Ende eines jeden Treffens gibt es eine obligatorische Hausaufgabe.

TAG 1 – Sonntag 6. August – 6-8 Uhr
-gegenseitiges Kennenlernen als Künstler mit Künstler
-Was ist ein Projekt (Bedeutung, Idee, Arten, Werkzeuge, Dauer)
-Suche nach dem eigenen Thema und Themenstil
-Analyse von Beispielen globaler Projekte, wie sie gestaltet sind und warum sie wichtig sind und von der Welt gebraucht werden.
+Bedeutung, Idee, Arten, Werkzeuge, Dauer

TAG 2 – Dienstag, 8. August – 7-9 Uhr
-Analyse von Beispielen globaler Projekte, wie sie gestaltet sind und warum sie wichtig sind und von der Welt gebraucht werden.
-Analyse der Theorie am Beispiel des Kinos (wir analysieren Filme von Kar-Wai Wong, Alain Resnais, Jean-Luc Godard)
+Hausaufgaben

TAG 3 – Sonntag 13. August – 6-8 Uhr
-Praktischer Unterricht (jeder stellt seine Idee vor und arbeitet damit) +Hausaufgaben

TAG 4 – Dienstag, 15. August – 19-19 Uhr
-wo die Inspiration wohnt. Analyse des Museums als Ort, an dem man eine Idee finden kann
-Mann hinter der Kamera. Selbstbestimmung als Künstler. +Hausaufgaben

TAG 5 – Sonntag, 20. August – 18-20 Uhr
-Praktische Lektion +Hausaufgaben

TAG 6 – Dienstag 22. August – 19-19 Uhr
-Gestaltung und Präsentation des Projekts (wir schreiben den Text, wählen Fotos aus, gestalten, rahmen, wohin mit dem Projekt, wie man den richtigen Platz für jede Idee findet) +Hausaufgaben und Unterstützung im Chat.

HABEN SIE WEITERE FRAGEN? Bitte senden Sie eine Mail an: Masha.berlin.photo@gmail.com